墨梅元王冕的诗意和欣赏（墨梅元王冕这首诗的诗意）

由墨梅和李清照组成的诗性世界。诗意的墨色——评《王冕墨梅》

题记：王冕，与莫为伴，以梅自居，是元代墨梅画家的重要代表。他直接继承了墨梅的传统并加以创新，建立了自己独特的墨梅艺术。本文试图对《王冕》中的水墨意象进行探究。从墨色看美国墨梅艺术。

王冕画梅花是从他的生活、朋友、诗词出发，之所以用墨汁画梅花也与之有关。王冕 莫言的艺术思想、价值观和人文观在他的作品中都有所体现。形象的定义是由创作主体创造的艺术形象。对客观图像的主观处理。墨色是王冕墨美不变的艺术语言。

从自然中的梅花到中国文化中的梅花，再到绘画中的梅花。历经沧桑，中国人对梅花的态度一直在变化。梅不再仅仅是冬日里转瞬即逝的美丽风景，而是成为了文人画家审美的梅花。s优雅模式——墨美。墨梅结合是从墨梅派开始的。 莫美从华光出发。 (武莺太素《松斋梅谱》第1卷，第44页)墨梅始于华光，而华光就是任重。 钟从的花山出发，一怒之下将它一扫而空。他用浓墨滴成墨花，做枝，就像明月下的一个细细的影子。摩围老人大加赞赏，早已把烂泥里的梅花拔了出来。 (廉《题徐原甫墨梅》，《宋文宪公全集》第3卷，第77页)。

在中国传统绘画艺术史上，钟仁被公认为墨梅的创始人。徐和吴等画家也为王冕提供了模特。不可否认，王冕 李商隐的墨画梅花受到前人的影响，但取墨也是他加强色彩主体性的结果。客观来说，我们常见的梅花都是红色或白色的。当然，王冕画了很多 白玫 用墨水。

在我们国家 在美国民间艺术中，艺术家们经常把一些人物的脸涂成黑色或大红色来表达他们自己和人们。美国人对这些无私的人的崇敬，经常在节日期间用大红色画一些动物来表达他们的喜悦。这说明带有夸张和变化的主观色彩，如果偏离真实色彩，是可以被人们接受和喜爱的。

主观上，王冕 s墨梅在生活中显然是隐形的，脱离了梅花的真实鲜艳的色彩，而 莫 主观性很强的彩梅蕴含着真挚丰富的情感，形成了王冕墨梅独特的艺术魅力。王冕在他的墨梅诗中，借物抒情，赞美墨梅。的节操。他写了一首诗。我家把池塘里的树都洗了，所有的花都淡得有墨痕。 他借了王羲之和。模仿张芝的故事；标准普尔。向池塘学习，池塘里的墨水用完了。，而墨汁染了洗砚台的池水，所以他画的梅花被墨色的池水滋养，开花时变成淡淡的墨色。

他还写道： 唐 不要夸什么好颜色，只要清澈充满干坤就好。 没有了红或白的颜色，淡墨的梅花变得极其清淡、简单、宁静而优雅。王冕画梅花不是为了吸引世人。用艳俗的色彩引人注目，却抛弃了外在，由内而外自由地散发着芬芳，甚至充满了整个世界。你可以 不要鱼与熊掌兼得。王冕作出了一个重要的抉择。外面 和 内部 这里的梅花。他选择了 内部 ，也就是梅花的香味。王冕选择用墨色来画梅花，并不是为了证明梅花的颜色有多美，而是他觉得梅花内部沁人心脾的清香比令人难忘的外表更重要，这凸显了梅花另一种更高贵的气质。

元朝统治者轻视汉族文化，轻视汉族人民。美国的地位极低，科举考试无常，压迫人民。《伤亭户》: ；.灶下无草，瓮中无粟。It 太晚了，我有什么好处呢

王冕出身贫寒，却年少聪慧，从小好学。他在《王冕诗选》年写道： 等你长大了，你会意志坚强，你会学得很清楚，会按照好的计划去做。大师绘画是绝对必要的，不是迂腐的。希望忠心耿耿，忠心耿耿，送你去见唐瑜。 (张謇选注《冀州道中》，第25页)王冕遵从先贤修一 他以德治国，从小就在政治上树立理想，有进入仕途的宏伟计划，立志成为像唐尧、虞舜那样的君主治国爱民的有用之才。

王冕多次参加科举考试，但始终没有考中。在极不公平的社会制度和科举制度下，他几乎不可能进入仕途。这让很多汉族文人极度压抑，产生了逃避的心理，于是写诗作画就成了文人落难时依靠和抒发心声的选择。

对于王冕来说，这是 墨与梅 ， 水墨与绘画。和 墨水和其他字符 这赋予了他强烈的笔墨艺术感染力。乌梅没有鲜艳的颜色，却有浓郁的香味；水墨画轻盈飘逸，墨线充满王冕 王冕的真情与无尽的墨梅诗。的心。对于仕途失意，在元代社会饱受磨难的王冕来说，人生已经失去了缤纷的色彩。他心如墨汁，这是他对现实生活苦难的逃避，也是他内心对艺术的一种纯粹态度。水墨也是我们走进王冕的桥梁。了解墨梅的艺术。墨与 ；；的墨色图像。梅 ， 绘画与艺术。和 男人与女人。体现了王冕 对后世画家产生了深远而重大的影响。

墨梅的诗勉赵秉文、王冕墨梅的诗